Alle Jahre wieder gibt es das gleiche Problem, bei der Kälte und der Heizungsluft sinkt die Luftfeuchtigkeit derart ab, dass die Instrumente dieses nicht mehr durch ein Zusammtrocken kompensieren können. Die “einfachere” Folge: Boden oder/ und Decke lösen sich, die schlimmere Variante ist das Reissen von Decke oder / und Boden, was immer eine aufwendige und teure Reparatur nach sich zieht.

Deshalb mein Rat: ein Hygrometer kaufen und dann entweder im Haus für genügend Feuchtigkeit sorgen oder das Instrument mit Feuchtigkeit versorgen. Dazu eignen  sich z.B. sogenannte Dampits, mit Schaumstoff gefüllte Schläuche, die durch das F-Loch ins Instrumenteninnere gehängt werden und dort ihre Feuchtigkeit abgeben oder zumindest im Kasten für “feuchtere” Verhältnisse sorgen. Auf meiner Geigenbauonline Seite habe ich das Problem auch beschrieben, es sollte wegen der Aktualität nur wieder in den Vordergrund kommen.

Vom 29.9. bis zum 3.10. 2011 treffen sich dort zum 10. Mal herausragende Cellisten, unterrichten und geben tolle Konzerte. Mit dabei sind:

Mischa Maisky, Maria Kliegel, Colin Carr, Eckart Runge, Wolfgang Emanuel Schmidt, Jens Peter Maintz, Nicolas Altstaedt, Julius Berger, Jean-Guihen Queyras, Young-Chang Cho, Gary Hoffman, Danjulo Ishizaka, Giedre Dirvanauskaite, Matthew Barley, Rebecca Carrington, Arto Noras, Dai Miyata, Benedict Klöckner, Pablo Ferrandez Castro und Anastasia Kobekina.

Sie sehen, hier trifft sich die “Celloelite”. Wer Zeit findet, sollte kommen, es finden Workshops, Unterricht und auch eine umfangreiche Geigenbau- Ausstellung, auf der auch ich Instrumente von mir ausstelle.

Sie finden hier das Konzertprogramme-Kronberg-Festival und falls sSie sich für alle Konzerte interessieren, können Sie 10 % Rabatt bekommen, wenn Sie die beiliegende Bestellung nutzen.

So finden sich im österreichischem Standard mehre Artikel dazu  “Millionen mit Stradivaris vergeigt” und “Geigen gegen Abholung”

Besonders versuchen hier Banken an ihr Geld in mehrstelliger Millionenhöhe auch im Zuge der Insolvenzverfahren zu kommen.

Wie kann es nun zu einem solchen Absturz kommen. Aufklärung in dieser Sache versucht  die Wiener Zeitung zu bringen, indem sie anerkannte Geigenbauer zu diesem Fall befragt.

Mit Instrumenten, die weniger als 100.000 Euro kosteten, gab er sich nicht ab. “Mickymaus-Geigen” nannte er sie. (Zitat Wiener Zeitung “Versteigert und vergeigt” vom 22.07.2011)

Nun wird sich natürlich jeder Musiker, der ein wunderschön klingendes Musikinstrument sein Eigen nennt, was damit wohl gemeint sein könnte. Die Entscheidung, sich mit solchen Instrumenten nicht abzugeben, könnte eine wirtschaftliche sein, da vielleicht der Gewinn nicht hoch wäre. Die Titulierung “Mickymaus-Geige” ist nach meiner Ansicht allerdings völlig unangebracht, gibt es doch Instrumente in dieser Preiskategorie, die keinen Vergleich zu scheuen brauchen.

Weiterhin wird der renommierte Kollege Roger Hargrave zu den Vorgängen befragt, etwas ironisch wird er im obigen Artikel der Wiener Zeitung mit

“Man sagt, Geigen und Pferde soll man nicht kaufen”

Gemeint sind damit nicht die Musiker, die ein Gebrauchsinstrument suchen, sondern Instrumente als Investition.

Zu schwierig sind die Verhältnisse, die Experten sind oftmals nicht immer einer Meinung. Gehört man zum erlauchten Kreis der weltweit anerkannten Experten, deren Gutachten überall Anerkennung finden und teuer bezahlt werden müssen (bis zu 10% des Wertes) sollte man auch fragen, was ist, wenn neue Fakten und wissenschaftliche Verfahren entstehen, die die Echtheit eines Instrumentes eindeutiger verifizieren können. Denn wer war schon dabei, als Stradivari seine zahlreichen Instrumente baute?

Es muss jedem klar sein, dass ein Echtheitszertifikat immer auch Ausdruck persönlicher Erfahrung und Einschätzung ist und es gibt jede Menge “falscher” Expertisen, im Geigenhandel ebenso wie im sonstigen Kunsthandel.

Werden die Karten auch “neu” gemischt wenn die nächste Generation Experten heranwächst?

Laut Wiener Zeitung hat Roger Hargrave sich Instrumente angesehen, den der Händler M. deutschen und österreichischen Banken als Sicherheit für Millionenkredite zur Verfügung gestellt hatten. Das Urteil fällt vernichtend aus:

Sechs Banken hätten “Schrott gekauft”, sagt Hargrave. Mickymaus-Geigen gewissermaßen. Oft sei der Wert der Geigen viel zu hoch angesetzt gewesen, die Gutachten habe M. selbst schreiben dürfen. “Das ist so, als käme ich mit Glassteinen und sage: Ich hätte gerne einen Kredit, hier sind Diamanten”, sagt Hargrave. “Und die Bank fragt: Woher wissen wir, dass es Diamanten sind? – Kein Problem, ich schreibe Ihnen ein Zertifikat.” (Zitat Wiener Zeitung “Versteigert und vergeigt” vom 22.07.2011)

Hier scheint mir die Gier der Banken wieder zum Ausdruck zu kommen und die Blase platzt genauso wie bei vielen Hypothekenkrediten.

Der Artikel der Wiener Zeitung ist sehr gut geschrieben und bringt auch zum Ausdruck, warum es so relativ still in der Branche ist: es hängen viele mit drin, haben sich an den Geschäften beteiligt und Provisionen eingestrichen. (siehe auch meinen Artikel Provisionen beim Geigenkauf).

Es ist nur zu hoffen, dass auch die alten hochpreisigen Instrumente kritischer gesehen werden und die Preisfindung einmal hinterfragt wird. Wenn bei Millionenbeträgen Provisionen an verschiedene Zwischenhändler gezahlt werden, wer genau legt den Endpreis fest? Und welche Rolle spielt tatsächlich der Klang dabei?

Wie exakt lässt sich dagegen der Preis eines modernen Instrumentes nachvollziehen: Arbeitzeit x Stundensatz + Material = Preis…. Ein Kalkulation, wie Stradivari sie auch schon gekannt haben dürfte.

Im Zentrum des Lübecker Konzertes stand Franz Schubert:

Zu Beginn spielte das Amaryllis Quartett den sogenannte Quartettsatz, ein begonnenes und nie vollendetes Streichquartett, das Schubert in einer schwierigen Lebensphase schrieb. Es spielte dieses Werk voller wunderbar herausgespielter Emotionen und Melodien, die diese Komposition so auszeichnen. Hervorragend kamen die für diesen Satz so wichtigen dynamischen Gegensätze heraus.Vom zweiten Satz existieren nur 41 Takte, die der Lübecker Komponist mit dem Werk ” In Wahrheit singen…” in die “heutige Zeit” weiterführte. Für mich ein gelungener Versuch die krisenhaften Emotionen von Schubert in die heutige Zeit der weltweiten Krisen zu überführen. Das Amaryllis Quartett führte die auch technisch anspruchsvollen Passagen in beeindruckender Weise so durch, dass die entstehenden Klangbilder unser Heute nachvollziehbar enstehen lies. ” ein Hauch, ein Hauch um nichts.”

Vor Beginn des Konzert begann der Schauspieler Sebastian Rudolph aus Sonnete an Orpheus von Rainer Maria Rilke zu reztieren und trug diese dann zwischen den Sätzen des Konzertes vor. Diese Zusammenarbeit des Amaryllis Quartettes mit einem Schauspieler haben wir schon öfter genießen können, vervollständigt doch der Vortrag oftmals das Verständnis für den Emotionen der Musik.

Als Abschluss wurde Schuberts Octett , ein imposantes Werk, zu dem sich das Amaryllis Quartett Markus Krusche, Klarinette, Daniel Mohrmann, Fagott, Christoph Eß, Horn und Alexandra Hengsebeck Kontrabaß als Gäste holten.

Man hörte bei diesem 1 stündigen Werk, dass hier Streicher und Bläser nicht zum ersten Mal zusammenspielen. Perfekte Dialoge zwischen den Einzelstimmen, dynamische Zurückhaltung der Bläser, wo es notwendig war, machen die eingängigen Melodien und Rhythmen dieser Komposition zu einem Erlebnis. Lang anhaltender Applaus belohnte die 8 Musiker für diesen gelungenen Abend.

Für mich war es wieder beeindruckend, die Entwicklung des Amaryllis Quartett von Jahr zu Jahr miterleben zu dürfen und freue mich auf das nächste Konzert in Lübeck…

Das neue Design von Geigenbauonline.de

Im Wesentlichen haben sich diese Dinge verändert:

• das Layout,

• mehr und neuer Text,

• der englische Teil ist unter der Domain www.geigenbauonline.com erreichbar,

• je nach Themenbereich gibt es nun zum Themenbereich passende Kopf-/ Headerbilder

Hier zum Beispiel die Seite der vorgestellten Reparaturen

Hier zum Beispiel die Seite Diashow "Werdegang eines Cellos"

• es kann durch Anklicken der Länderflagge zwischen dem englischen und deutschen Text hin- und hergeklickt werden.

Hier der Werdegang einer Geige mit passendem Headerbild auf Englisch. Durch Anklicken der deutschen Flagge ist dann sofort die entsprechende Seite auf deutsch zu sehen

• Interessant ist dies auch auf Kollegen und hier auch im erweiterten Lexikonbereich.

• Die Übersichtlichkeit wurde durch erweiterte Menüpunkte verbessert.

• Es gibt die Möglichkeit Kommentare zu bestimmten Artikeln und zu allen News zu hinterlassen.

Ich hoffe, es gefällt und freue mich auf Reaktionen…

Dazu passt es, dass erst vor kurzem eine Kundin ein Geigenset im Musikgeschäft gekauft hatte, deren Saitenkennung identisch mit Evah Pirazzi Saiten war. Also scheint auch hier die Produktpiraterie auf dem Vormarsch zu sein.

Daher mein Rat: nur bei seriösen Anbietern kaufen, damit Rückgabe auch sicher möglich ist. Dazu gehört: Impressum überrüfen (ruhig mal anrufen, ob es den auch gibt) Waren dort kaufen, wo auch eine Rückabwicklung gewährleistet ist ( AGB und Widerspruchsrecht lesen). Diese wird natürlich bei Anbietern im Ausland schwieriger als im Innland.

Es freut mich natürlich ungemein und zeigt aber auch in aller Deutlichkeit, wie konkurrenzfähig unsere neuen Instrumente im Profibereich sind.

Das Cello ist eine Kopie eines Josef Guarnerius Cellos. Mehr Informationen zu diesem Cello können sie hier finden.

Aktuell hat die Besitzerin ein Probespiel bei den Berliner Philharmonikern gewonnen. Herzlichen Glückwunsch!

Ein zum Instrument passend ausgesuchtes Stegholz, an die Deckenwölbung hunderprozentig angepasst mit entsprechend ausgearbeiteten Ausschnitten kann sehr viel an Klangverbesserung bringen.

Bei obigem Bild sehen Sie einen Stegrohling, der noch nicht an die Deckenwölbung angepasst ist.

Hier sehen Sie die angepassten Füße und die unten nachgeschnittene sogenannte “Brücke”

Im Geigenbau finden Sie verschiedenste “Steghersteller”. Es gibt 2 sehr renommierte Hersteller aus Frankreich: Despiau und Aubert, aber  auch in Deutschland hat sich einiges getan.

Ich persönlich bevorzuge die Stege von Aubert in der “Luxe” oder “de Luxe” Version. Und dies für alle Instrumente, von Geige über Bratsche bis Cello.

Ein Tipp von mir: bitte lassen Sie niemals Stimmstock oder Steg verändern, wenn Sie mit dem Klang Ihres Instrumentes zufrieden sind. Weisen Sie Ihren Geigenbauer immer ausdrücklich darauf hin, dass Sie klanglich nichts verändert haben wollen.

Anders sieht es natürlich aus, wenn Sie klangliche Verbesserungen erzielen wollen, aber auch dann würde ich Ihnen empfehlen, lassen Sie sich den alten Steg und auch den alten Stimmstock wiedergeben. Nur dann gibt es einen Weg zurück zu Ihrem “alten ” Klang.